论玉石雕刻作品中的“意境”

记者：陈莹编辑报道

收录于合集张竟志 泉州市工艺美术大师

[摘要]玉雕和石雕作品的完成需要精雕細琢，玉石雕刻师把精湛的雕刻技艺以及丰富的想象力结合起来，好石料才能成为高品质的作品。在雕刻的过程中，作品的“灵魂”需要被雕刻师深度发掘，从而使作品真正的美得以展现。

[关键词]玉雕：石雕;灵魂;方法

       “玉不琢，不成器”，石料需要通过精心的设计和高超的雕琢工艺才能被打造成精美的玉石雕艺术品。专家认为，一件好的玉石雕作品，必须经过合理的后天加工，同时需要雕刻师对其作品风格进行精心设计，才能充分展现出石料独特的风格与“灵魂”，从而体现出玉石作品的艺术效果。本文主旨是探究如何发掘玉石雕作品的“灵魂”，希望可以为广大雕刻师提供参考。

一、雕刻技艺和构思

      玉石雕设计必须依托于本身的材质、纹路等属性才能实现，具体来说，石料属性基本分为这几个方面：色彩、大小、质地、天然纹路等。依照石料的天然属性对其进行专属设计，才可以充分发挥玉石雕灵魂中的美，使之成为一件真正的艺术品。在进行雕刻时，雕刻师的艺术手法是最重要的，虽然可以借助仪器以及雕刻工具的辅助，但是如果雕刻师不能将自身雕刻技巧、工具器械与对美学的感知度结合起来，就无法雕刻出有灵性的玉石雕作品。还有一点非常重要，即石料的“寸土”价值不容忽视。

↑作品：“扭转乾坤”石茶盘
规格：80cm*35cm*3cm，材质：乌金石

二、增加雕刻作品的神采

      神采是玉石雕作品的突出内涵之一，目前却很少有雕刻师能充分领会石料神采的真正含义，致使作品容易缺少生机。有些所谓“专家”将石料神采片面地理解为雕刻的精美细致，这种想法实际上忽视了雕刻时至关重要的巧妙二字，这样的玉石雕作品精致有余却灵气不足。真正有神采的玉石雕作品并不一定需要高端上等的石料，而是需要雕刻者与石料之间有一种呼应，进而认识到石料灵性的本质，做到这一点，即使是使用劣质的石料也可以使作品焕发出新的生机与活力，从而达到化腐朽为神奇的效果。因此，并不需要在雕刻时将石料的瑕疵之处一味移除，应该针对瑕疵进行设计规划，使瑕点成为作品的点睛之笔。

↑张竟志 玉石雕《公鸡报晓》，9cm×7cm×16cm

三、与玉石实现“通灵”

      石料是一种有灵性的雕刻材料，每块材料都有其独特的思想和故事，我们强调要关注玉石的灵魂，这不仅是要求雕刻者在工艺与方法上下功夫，还需要在实践中积累经验，体会玉石的灵气所在。雕刻时，需要不落窠臼，推陈出新，一定要根据玉料的自身特点进行创新型设计，将每一件玉石作品当成一个活生生的人物来对待，感受玉石的内在灵韵。自古以来，玉石就有圣洁的含义，玉石在中国传统文化里有着不可替代的作用，它是吉祥之饰物，是灵性之宝物。“谦谦君子，温润如玉”，中国自古就有君子佩玉之说。而国人对玉的特殊爱好自古有之，喜爱玉甚于黄金和其他玉石，在古代“君子无故，玉不去身，君子与玉比德焉”，并以玉的温润色泽代表仁慈，坚韧质地象征智慧，不伤人的棱角表示公平正义，敲击时发出的清脆、舒畅的乐音是廉直美德的反映。每一位雕刻师在进行创作之前，都需要提升自身审美能力，多与玉石接触，达到与材料“通灵”的目的。只有雕刻师用灵魂构架出与玉石沟通的桥梁，才能真正理解玉石的思想、了解玉石的故事，进而展现出玉石独特的美。

      玉石雕刻工作是一项非常重视细节的精细活，雕刻师必须投入极大的热情与精力，才能实现雕刻水平的进步。另外，玉石雕艺术最重要的就是做到人石合一，这样才能充分体现玉石的内涵与价值。

参考文献：

林国庆.浅谈玉石雕刻作品与中国画的结合：以巴林石雕作品《孔子问道》为例[J].宝藏，2017（2）：142-144.

作者简介：张竟志，泉州市工艺美大师，闽派雕刻艺术大师，2015年1月被中国轻工业联合会批准为“一级高级技术师”